Mily Balakirev: biografía, datos interesantes, creatividad.

Mily Alekseevich Balakirev

El nombre de Milia Alekseevich Balakirev es familiar para muchos, e inmediatamente evoca asociaciones con el "Poderoso Puñado". Sin embargo, casi no hay una persona que esté lejos de la musicología e incluso pueda nombrar una o dos de sus composiciones sin pensar. Sucedió que Balakirev es conocido como una figura pública, un maestro, pero no como un compositor. ¿Por qué su destino creativo permaneció a la sombra de los grandes contemporáneos y cuál es el verdadero significado de su personalidad en la cultura rusa?

Una breve biografía de Milia Balakirev y muchos datos interesantes sobre el compositor se pueden encontrar en nuestra página.

Breve biografía de Balakirev.

Mily Balakirev nació el 21 de diciembre de 1836, heredera de una antigua familia noble, cuya primera mención se remonta al siglo XIV. Balakirevs había estado en el servicio militar durante varios siglos, pero el padre del futuro compositor, Alexey Konstantinovich, era un funcionario civil. La casa donde nació Mily Alekseevich es una mansión familiar en Nizhni Nóvgorod, en la calle Velyazha. El niño recibió un nombre tan inusual de su madre, Elizaveta Ivanovna, en cuya familia era bastante común.

En la biografía de Balakirev, como en muchos otros compositores rusos, se pueden encontrar referencias al hecho de que el primer contacto con la música en general y el piano en particular se debió a la madre. Balakirev no es una excepción: Elizaveta Ivanovna jugó muy bien ella misma y le enseñó a su hijo lo básico sobre el uso de un instrumento, y en 10 años lo llevó a Moscú a un famoso maestro A. Dyubyuk. Poco después de regresar a casa, falleció, pero Mily comenzó a estudiar con el director de orquesta C. Eyserich.

A los 16 años, un joven se gradúa de las paredes del Instituto Nizhny Novgorod Noble y ingresa como voluntario en el departamento de matemáticas de la Universidad de Kazan. Se ganaba la vida enseñando música. Sin haber estudiado en Kazan durante dos años, regresa a casa, donde comienza a dirigir la orquesta de C. Ayserich, hablando en una feria, en un teatro y en la reunión de la Nobleza.

A.D. Ulybyshev, el primer musicólogo ruso, también era un ciudadano de Nizhny Novgorod, en cuya casa se celebraban a menudo noches sinfónicas con Balakirev, elogió el talento del joven. Estaba en los círculos musicales de la capital y en 1855 llevó a Milia, de 19 años, a San Petersburgo. Balakirev inmediatamente comenzó a actuar como pianista y conoció a MI. Glinka. Este conocido, así como un acercamiento con el crítico V. Stasov, se volvió crucial en su vida. Gracias a Glinka, él asumió activamente la composición de la música, y junto con Stasov se convirtieron en los ideólogos del "Mighty Handful", al que más tarde se unió Ts.A. Cui, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov y A.P. Borodin.

La tarea principal de su vida Balakirev consideró la formación de la escuela de música y música rusa. Participó activamente en el trabajo de no solo los “kruchkistas”, sino también de otros compositores, Tchaikovsky, por ejemplo, lo que les llevó a crear nuevos temas y temas para la creatividad. Así, la propia escritura se desvaneció en el fondo. En 1862, Balakirev fundó la Escuela de Música Libre, y varios años después rechazó la invitación a convertirse en profesor en el Conservatorio de Moscú, considerándose que no tenía suficiente educación para enseñar en las paredes académicas. Desde 1867 es el director de los conciertos de la Imperial Imperial Musical Society. Su retiro de esta posición en 1869 es el resultado de intrigas judiciales y su propio radicalismo irreconciliable en sus puntos de vista sobre la música.

A comienzos de la década de 1870, los caminos de los compositores de Kruchkistán se habían desviado, Balakirev estaba seriamente preocupado por la pérdida de influencia en sus antiguas personas de ideas afines. Abandonó las clases de música, entró en el servicio de rutina en el ferrocarril de Varsovia, llegó a la religión y, en momentos de devastación espiritual, estaba pensando en irse al monasterio. Solo en la próxima década el compositor regresó a la actividad musical de pleno derecho, se dirigió de nuevo a su escuela y aceptó en 1883 una oferta para convertirse en el jefe del coro de la corte. Durante 11 años en esta posición, demostró sus mejores habilidades de organización, comenzando con la reestructuración del edificio de la capilla y terminando con su preocupación por el destino de los cantantes que han perdido la voz. Desde ese momento, la institución tiene su propia orquesta de pleno derecho, que todavía existe en la actualidad.

Después de ser despedida de la capilla, Mily Alekseevich tiene la oportunidad y el tiempo para hacer su propio trabajo. Escribe nuevas obras, recicla las que fueron escritas en su juventud. Cada vez más despótico e intolerable, apoyó los puntos de vista de los eslavófilos y condenó la revolución de 1905, que repele a muchas personas de su círculo íntimo. El 10 de mayo de 1910 el compositor se había ido. A pesar de que ya no participó en la vida musical pública, fue enterrado como una gran figura de la cultura rusa.

Datos interesantes sobre Balakirev

  • El poema sinfónico "Tamara" no ignoró las "temporadas rusas" S.P. Dyagileva, quien conocía personalmente al compositor. En 1912, M. Fokin organizó el ballet del mismo nombre con Tamara Karsavina en el papel principal.
  • Fue Balakirev quien se interesó en el joven pianista N.A. Purgold Al no encontrarse con reciprocidad, la niña dirigió su atención a Rimsky-Korsakov, con quien más tarde se casó. Y Mily Alekseevich nunca se casó.
  • Balakirev fue el ardiente oponente de los conservatorios, creyendo que el talento solo se cultivaba en casa.
  • El compositor pasó los meses de verano en Gatchina, un suburbio remoto de San Petersburgo.
  • Después de la muerte del emperador Alejandro III en 1894, Balakirev renunció como jefe de la Capilla de la Corte, incluso porque no se quejó del heredero al trono, Nicolás II, y fue mutuo. Sin embargo, se quedó con un patrón indiferente en la corte, la emperatriz viuda Maria Feodorovna. Ella participó en el destino del compositor, respondió a sus peticiones. Por lo tanto, asignó dinero para enviar a las sobrinas de Balakirev a ser tratadas en Europa para pacientes con tuberculosis.
  • La biografía de Balakirev dice que el compositor estudió mucho el arte popular, recolectando canciones desconocidas mientras viajaba por las aldeas del Volga y las aldeas de los grupos étnicos del Cáucaso: georgianos, armenios, chechenos.
  • Balakirev toda su vida fue un hombre muy pobre. Pudo corregir su situación financiera solo durante su servicio en la capilla. Sin embargo, otros notaron su generosidad y capacidad de respuesta, siempre acudió en ayuda de quienes se dirigían a él.

  • A través de los esfuerzos de Balakirev en Berlín, en la casa donde murió Glinka, en 1895 se instaló una placa conmemorativa. Este edificio histórico fue demolido, en su lugar se construyó uno nuevo, pero la memoria del compositor ruso está inmortalizada hasta nuestros días. Una nueva placa conmemorativa incluye una imagen original, Balakirev, con una inscripción en ruso.

Creatividad Milia Balakirev

Sus primeros trabajos, Balakirev, escribió mientras era estudiante en la Universidad de Kazan. Entre ellos se encuentra Fantasía sobre los temas de la ópera "Ivan Susanin", que interpretó cuando conoció a Glinka, causando una gran impresión en este último. A Dargomyzhsky también le gustó el joven músico, y Mily, con gran entusiasmo, fue a Kazan a trabajar en el verano como maestra privada, con la esperanza de crear y componer. Sus planes incluían una sinfonía y un concierto para piano ... Pero, uno a uno con una hoja de papel musical, experimentó ansiedad, que se convirtió en una depresión. No confiaba, quería ser el mejor, estar al mismo nivel que Glinka o Beethoven, pero temía la decepción y el fracaso. Era mucho más capaz de interpretar el papel de un consultor y editor de música, el cerebro de sus colegas en "Mighty Handful", simplemente para no escribir él mismo. Las ideas para sí mismo se decepcionaron rápidamente y, como resultado, se rechazaron. Tal vez porque las escenas más ganadoras que le dio a sus alumnos, el Pile.

Según la biografía de Balakirev en 1857, comenzó a trabajar en el tema de la Obertura sobre la marcha española que le presentó Glinka. Escrito en el mismo año, Overture después de 30 años ha sido completamente reelaborado. Es simbólico, pero el primer trabajo, que en 1859 introdujo al público de Petersburg a un joven compositor, fue la obertura sobre los temas de tres canciones rusas. En 1861, el Rey Lear de Shakespeare se presentó en el Teatro Alexandrinsky, y Balakirev recibió el encargo de tocar la música. Como resultado, el compositor obtuvo una obra sinfónica independiente, cuya trama en algunas escenas no correspondía a la trama de la tragedia. Pero esta música en Alexandrinka nunca sonó: Balakirev no tuvo tiempo de terminarlo el día del estreno.

En 1862, el poema sinfónico "1000 años" se soltó de la pluma del compositor, que más tarde se renombró a Rus. El motivo de su escritura fue la apertura en Veliky Novgorod del monumento al milenio de Rusia. Esta música se convirtió en un reflejo de los puntos de vista del emergente "Mighty Handful", sus ideas se rastrean en las obras posteriores de Mussorgsky y Rimsky-Korsakov.

En 1862-63, el compositor visitó el Cáucaso y, bajo la impresión de sus viajes, comenzó a escribir el poema sinfónico "Tamara", basado en los poemas de M. Yu. Lermontov, su poeta favorito. El trabajo se prolongó durante casi 20 años. El estreno de la obra tuvo lugar sólo en 1882. Sobre el tema oriental en 1869, después de la tercera visita al Cáucaso, se escribió la obra para piano más compleja desde el punto de vista técnico del compositor, Islamey.

En 1867, después de un viaje a Praga para dirigir conciertos de obras de Glinka, Balakirev escribió la obertura "En la República Checa", en la que dio su interpretación de las canciones populares de Moravia. La creación de la Primera Sinfonía llevó mucho tiempo: los primeros bocetos datan de la década de 1860 y se completaron en 1887. Esta sinfonía, por supuesto, proviene de los tiempos de "Mighty Handful", ya que la construcción de sus temas principales se refleja tanto en Borodin como en Rimsky-Korsakov. El trabajo está basado en la melodía de la música folk rusa y oriental. La segunda sinfonía nació en la pendiente de la vida del compositor en 1908. En sus obras sinfónicas, Balakirev se centra principalmente en Berlioz y HojaSin embargo, la falta de educación académica no le permite utilizar plenamente todos los logros del estilo de estos compositores.

En 1906 en San Petersburgo un monumento a M.I. Glinka. Para esta ceremonia, Balakirev escribió una Cantata para coro y orquesta, una de sus cuatro obras corales. Otra pieza escrita para la inauguración del monumento, esta vez. Chopin, en 1910 - Suite para orquesta, compuesta por 4 obras de un compositor polaco. El concierto de Es-dur para piano y orquesta es la última obra importante de Balakirev, que ya fue completada por su asociado S.M. Lyapunov. Es, al igual que muchas composiciones para piano, difiere en complejidad ejecutiva. Balakirev, siendo un excelente pianista, intentó en sus obras enfatizar la habilidad del músico, a veces en detrimento del valor melódico de la pieza. El legado de Balakirev en el género del romance y la canción sigue siendo el más extenso en términos de más de 40 obras sobre poemas de los principales poetas de la época: Pushkin, Lermontov, Fet, Koltsov. El compositor creó romances a lo largo de su vida, a partir de la década de 1850.

La música de Balakirev en el cine.

Por triste que parezca, las obras de Balakirev casi no van más allá de los límites del estrecho círculo filarmónico de los amantes de la música clásica rusa. Incluso los expertos en cine del mundo recurrieron al trabajo del compositor solo una vez: en la película suiza "Vitus" de 2006, sobre un joven pianista y virtuoso, que sonaba la fantasía oriental "Islamey".

El cine doméstico utilizó la imagen de Balakirev en la película de 1950 "Mussorgsky", su papel fue interpretado por Vladimir Balashov.

Balakirev compartió con los miembros del "Poderoso Puñado" no solo el tiempo, sino también lo que él estaba buscando: su desarrollo distintivo del compositor en la base que les había dado. Al final, no solo fue un compositor brillante o un destacado intérprete. Era alguien genial, un gran músico ruso. Una persona que se sentía como música. El hombre a quien el universo ha dotado con el don de descubrir talentos. No escribió la ópera, pero sin él, el exitoso químico Borodin habría creado su único, pero infinitamente ingenioso, ¿el Príncipe Igor? No pudo establecer su propia escuela de composición, pero ¿no fue bajo su influencia que el oficial naval Rimsky-Korsakov encontró la fuerza para renunciar a su servicio y convertirse no solo en un compositor, sino también en el mejor maestro? Mily Alekseevich Balakirev - uno de los principales pasionarios de la música rusa. Y cuanto mejor se ve a distancia, hoy en día sus servicios a la cultura nacional son cada vez más valiosos.

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