Johann Pachelbel "Canon": historia, datos interesantes, contenido, video, escucha

Johann Pachelbel "Canon en re mayor"

A menudo sucede que escuchamos una pieza musical, cuya melodía nos resulta dolorosamente familiar, pero no podemos recordar cómo se llama, y ​​más aún quién es el autor de este trabajo. Estas creaciones fácilmente reconocibles, por supuesto, incluyen la composición, que se llama "Canon Pachelbelo "Canon en re mayor". Esta composición inmortal del compositor del barroco alemán Johann Pachelbel es ahora muy popular. A menudo se puede escuchar en películas y comerciales, y además, a los músicos contemporáneos les gusta usar motivos y secuencias armónicas de la composición.

La historia de la creación del "Canon" de Johann Pachelbel, así como datos interesantes y el contenido del trabajo, se puede leer en nuestra página.

Historia de la creación

La historia de la creación de la obra, cuyo nombre actual es "Canon y Gigue en Re mayor para violines y bajo continuo" nos lleva a la ciudad alemana de Nuremberg, donde Johann Pachelbel, destacado compositor de la época barroca, nació en 1653. Las habilidades musicales tempranas ayudaron a un niño impresionable a dominar con éxito varios instrumentos, y ya a los dieciséis años de edad, al ingresar a la Universidad de Altdorf, trabajó como organista en la iglesia de St. Lorenz.

En 1677, Johann, quien demostró ser un buen músico, fue invitado a servir como organista de la corte en la ciudad de Eisenach. Fue allí donde conoció y se hizo muy amigo del músico urbano Johann Ambrosius Bach, el padre de la gran Johanna sebastian. La cálida relación entre Pachelbel y Bach pronto se convirtió en una amistad tal que Johann fue invitado a convertirse en el padrino de la hija de Ambrosia y, además, Bach le encomendó la educación musical de su hijo Johann Christoph. Después de un tiempo, un estudiante talentoso se convirtió en un músico exitoso, pero no perdió contacto con su mentor.

En 1690, al establecerse en la pequeña ciudad de Turingia, Ordrufe, donde le ofrecieron el puesto de organista en la iglesia de San Miguel, Johann Christoph decidió casarse con Dorothea von Hof e invitó a su querido maestro a esta celebración familiar. Por la convicción de algunos musicólogos, fue para la boda de Johann Christoph Bach que la maravillosa creación surgió de la pluma de Pachelbel, que hoy ha ganado una popularidad increíble. Sin embargo, no hay una confirmación auténtica de que "Canon" se realizó por primera vez en este evento festivo. Muchos expertos creen que el trabajo se escribió mucho antes, alrededor de 1680, el año.

Durante la vida de Pachelbel, sus obras, incluyendo Canon, fueron muy populares, pero el tiempo pasó y el compositor se olvidó, hasta que a principios del siglo XX los musicólogos se interesaron nuevamente en la obra de un talentoso maestro barroco. La partitura de "Canon" se imprimió en 1919, y en 1929 se hizo su arreglo. En 1940, Arthur Fiedler, el director de la Boston Symphony Pop Orchestra, realizó la primera grabación de la composición. Sin embargo, el comienzo del aumento en la popularidad de la obra cae a finales de los años sesenta, cuando en 1968 fue grabado por una orquesta de cámara dirigida por el director de orquesta francés Jean-François Payiers. En 1980, después del estreno de la película por el director estadounidense Ordinary People, que ganó 4 premios Oscar y 5 Globos de Oro, la fama de Canon, utilizada en la banda sonora de la película, comenzó a crecer de manera exponencial. Desde entonces, la composición ha sido grabada cientos de veces, y su armonía de culto ha penetrado en las canciones pop, así como en la música para películas y comerciales.

Datos interesantes

• Pachelbel escribió más de 500 obras, que durante su vida disfrutaron de una gran popularidad.
• Johann Pachelbel es conocido por todos como un compositor que compuso órgano religioso y música coral. Sin embargo, en su patrimonio artístico hay poca música de cámara secular, así como música vocal ceremonial para eventos públicos. Vale la pena señalar que "Canon" es completamente diferente de otras creaciones de Pachelbel.
• El compositor Johann Pachelbel se ganó toda su vida por el pan, sirviendo como organista y director de orquesta. Se casó dos veces (su primera esposa murió de la plaga poco antes de su segundo aniversario de boda) y se convirtió en padre de ocho hijos, de los cuales siete sobrevivieron: dos hijas y cinco hijos. Una de las hijas del compositor se convirtió en una artista famosa, y dos hijos siguieron los pasos de su padre.
• La única copia manuscrita del "Canon" de Pachelbel, que data del siglo XIX, se conserva actualmente en las colecciones de la Biblioteca del Estado de Berlín. Se sabía de la existencia de un manuscrito de un período anterior, que estaba ubicado en la Universidad de las Artes de Berlín, pero, lamentablemente, ahora está perdido.
• Expertos encuentran en las obras. Joseph Haydn (cuartetos de cuerda) y Wolfgang Amadeus Mozart la óperaFlauta mágica ") secuencia armónica idéntica a la utilizada por Pachelbel en su "Canon".
• Hoy en día, muchos musicólogos afirman que la secuencia mediante la cual Pachelbel armonizó su "Canon" es muy utilizada en las obras contemporáneas. Por ejemplo, encuentran una gran similitud en el himno de la Federación Rusa, así como en la muy popular composición "Go West" del grupo de discos estadounidense "Village People".
• En 1982, el pianista estadounidense George Winston incluyó "Variations on the Canon de Johann Pachelbel" en su álbum para piano "December", que se vendió en más de tres millones de copias.
• Los artistas intérpretes o ejecutantes y los arreglistas de "Canon" suelen tener una tasa de 60 notas por minuto, que corresponde a la frecuencia del latido del corazón.

Contenido de "Canon Pachelbel"

El "Canon" de Johann Pachel es una pieza musical basada en la imitación y la repetición, es decir, después de mantener el tema en la primera voz, se repite en la segunda y luego en la tercera. Además de las tres voces de violín en esta composición, la cuarta voz, el bajo continuo, juega un papel muy importante. Es muy interesante, ya que es independiente y, a lo largo de todo el trabajo, veintiocho veces la misma melodía melódica que se repite en dos compases y consta de ocho notas: re, la, si, f-sharp, salt, re, sol, la . Esta secuencia ostinosa, llamada "Romanesca", fue utilizada a menudo por compositores de los siglos XVI y XVII.

El canon se abre con una introducción en dos partes por bajo continuo, que incluye las ocho notas mencionadas anteriormente. Luego el primer violín comienza su tema, luego, después de dos compases con el mismo motivo, entra el segundo, y después de los dos compases y el tercero, es decir, en la séptima barra de la pieza, todos los instrumentos, definidos por el autor de la composición, suenan. Doce variaciones cortas de cuatro tiempos comienzan a continuación. En ellos, la música se activa, a medida que las duraciones se acortan, el ritmo se acelera y aparecen saltos de octava en la línea temática. Sin embargo, el mismo motivo inmutable y sereno continúa sonando en el bajo hasta que, finalmente, aterriza en la nota con la nota principal de la tecla en la que está escrito el trabajo. Cabe señalar que al final de la composición se rompe el sincronismo de los temas de las partes del violín y esto se debe a la síntesis del trabajo.

En conclusión, es necesario prestar atención al hecho de que "Canon", según la idea del compositor, debe estar necesariamente acompañado por "Zhigoy", un baile alegre, que fue tan popular en la era barroca. Sin embargo, el tiempo puso todo en su lugar, y el gusto del público decidió que un "Canon" serio y solemne se percibe mejor sin un "Jig" alegre y fácil.