N.A. Rimsky-Korsakov "Scheherazade" (Scheherazade): historia, video, contenido

N.A. Rimsky-Korsakov "Scheherazade" (Scheherazade)

La suite sinfónica de N. Rimsky-Korsakov "Scheherazade" corona la lista de bellas obras de mediados y finales del siglo XIX, basadas en temas orientales. Entre ellos se encuentran "Khovanshchina" de Mussorgsky, "Ruslan y Lyudmila" Glinka, y "Prince Igor" Borodin, y muchas más composiciones de cámara vocal y sinfónicas. Durante este período, los compositores rusos atrajeron especialmente los motivos del misterioso Oriente y los incluyeron de buena gana en sus creaciones. Pero Rimsky-Korsakov pudo sentir más profundamente este tema y encarnar sus sutiles matices en su suite.

Historia de la creación

En cartas a un amigo cercano de Glazunov, Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov admitió que la idea de una suite orquestal basada en el cuento de hadas "1000 and 1 Night" le surgió hace mucho tiempo, pero decidió iniciarla solo en 1888. En ese momento, el compositor, junto con sus familiares, estaba en la finca de un amigo cercano cerca de San Petersburgo. Según el autor, los primeros compases se le dieron con gran dificultad, pero pronto comenzó a comprender lo que tenía en mente. Esto no podía dejar de alegrar a Nikolai Andreevich, cuya actividad de escritura recientemente se ha desvanecido en el fondo.

En la década de 1980, Rimsky-Korsakov tomó la posición de una de las figuras musicales más autorizadas y buscadas. Sobre sus hombros yace el trabajo del profesor del conservatorio, y la participación en la gestión de la Capilla de Canto de la Corte, y la colaboración con el editor MP. Belyaev. Además, no podía ignorar las obras inacabadas de muchos de sus amigos, músicos, y los llevó a terminar de escribir.

No siempre hubo tiempo suficiente para la creatividad propia, pero, sin embargo, la suite se inició y completó con éxito en menos de un mes. Es fácil de establecer en las fechas especificadas por el autor en la partitura: 1 parte - 4 de julio, 2 parte - 11 de julio, 3 y 4 - 16 y 26 de julio, respectivamente. Inicialmente, cada parte tenía un título, que revelaba en parte su contenido, pero en la primera edición los titulares desaparecieron a petición del propio compositor. Por lo tanto, aún no queda claro exactamente qué fragmentos de los cuentos de hadas de Scheherazade subyacen en las partes de la suite.

Por primera vez, Sheherazade fue presentada al público en octubre de 1888 en el primer concierto de la sinfonía rusa. La orquesta fue dirigida por el propio compositor.

Datos interesantes

  • La suite "Scheherazade" se convirtió en una de las obras presentadas en "Paris Seasons" de la escuela de ballet rusa en 1910. La actuación conquistó a los conocedores franceses tanto con el sistema musical como con el sabor oriental que se transmitió magníficamente con la ayuda de los trajes de L. Bakst.
  • Después de la segunda producción del ballet "Scheherazade" a la música de Rimsky-Korsakov en la "temporada de París" de 1911, V.A. Serov creó una cortina increíblemente grande que mide 12 por 12 metros para actuaciones posteriores.
  • La producción de ballet recibió una segunda vida en 1994 con la mano ligera de Andris Liepa. No solo la coreografía de M.Fokin fue recreada completamente, sino también los trajes de los héroes fueron cosidos de acuerdo con los bocetos de L. Bakst. Desde entonces, Scheherazade ha aparecido regularmente en el escenario del Teatro Mariinsky y otros teatros líderes del mundo.
  • Los motivos orientales "Scheherazade" entusiasmaron las mentes de los músicos en el siglo XX-XXI: hay varias opciones para procesar extractos de él. Por ejemplo, en 1968, el legendario grupo Deep Purple en uno de sus álbumes presentó una versión de la primera parte del órgano electrónico. En 1971, la versión procesada de la suite fue lanzada como parte del álbum por el grupo Collegium Musicum. En 2005, Scherezade fue adaptada para instrumentos de viento y presentada de esta forma por la Orquesta M. Patterson. En 2010, Scheherazade XXI sonó en el festival de jazz en Moscú, un tratamiento de los hombres de jazz I. Butman y N. Levinovsky.
  • La fuente de la historia de "Scheherazade", un monumento de la literatura árabe basada en los cuentos populares de la India, Irán y los pueblos árabes, se hizo ampliamente conocida en el siglo XVII. En ruso, "1000 y 1 noche" se tradujo del francés en la década de 1760 - 1770. Rimsky-Korsakov se convirtió en el primer compositor que no temía recurrir a esta trama; asustó a muchos con su crueldad y excesiva franqueza en algunos episodios.
  • Rimsky-Korsakov participó en el viaje alrededor del mundo, y esto le permitió convertirse en un maestro en la creación de la imagen del elemento agua por medios musicales. En Scherezade, esta es también su habilidad insuperable.
  • Inicialmente, Scherezade adquirió la forma clásica de una suite bajo la pluma del autor, ya que cada una de sus partes recibió su propio comentario y título programático. Pero después de que el compositor se negó a nombrar las partes a favor de su simple numeración, el trabajo se volvió más como una sinfonía. De ahí el nombre completo actual "Sheherazade" - una suite sinfónica.
  • En el Parque Olímpico de Sochi, puedes ver un espectáculo de fuentes danzantes a la música de "Scheherazade". Un fragmento de esta suite también se expresó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno 2014.
  • En la herencia creativa de Prokofiev hay una "Fantasía sobre el tema de Scherezade", creada sobre la base del trabajo de su maestro Rimsky-Korsakov.
  • Maurice Ravel siempre dijo con orgullo que su libro de referencia era el puntaje Scheherazade de Rimsky-Korsakov, del cual a menudo aprende la instrumentación. En 1903 escribió su "Scheherazade", un ciclo vocal de tres poemas para voz y orquesta.
  • En 1907, el astrónomo alemán A. Kopff descubrió un asteroide, que fue llamado "Scheherazade".

El contenido

La suite consta de cuatro partes, que son episodios separados completamente completos, pero combinados con algunos leitmotifs. Por ejemplo, el tema del sultán Shahriar, como se le llama, está representado por el agudo tono de los instrumentos de cuerda y latón. El tema de Scheherazade, por el contrario, lo expresa un violín solista con un acompañamiento de arpa: encanta y fascina, obligando a escuchar las complejidades del sonido oriental. Ambos temas se modificarán en el curso de la trama, pero seguirán siendo reconocibles incluso al final, cuando el corazón de Shahriar se suaviza junto con las cuerdas que han pasado al pianissimo.

Primera parte Fue nombrado el autor de "The Sea and Sinbad Ship". La entrada está marcada por la aparición de Shahriar, y luego la propia narradora, Scheherezada. Luego viene el tema del giro del mar: las cuerdas se complementan con cuerdas de viento que transmiten los golpes de las olas, y luego la flauta suave atrae la carrera de la nave a través del mar. La tormenta desarrolla un sonido alarmante de cuerdas, chillidos agudos del viento, una maraña de temas en el caos de la tormenta. Pero pronto vuelve la paz pacífica.

Segunda parte - "La historia de Tsarevich Kalander" comienza con el tema del personaje principal y gradualmente se convierte en una brillante melodía oriental. Es bastante complejo: el autor juega con timbres, imitando una narración tensa y fascinante. En medio de la pieza, surge el tema de la batalla, que se asemeja al tema de Shahriar, pero no está relacionado con él. El vuelo del legendario pájaro Ruch aparece en el fondo de la escena de batalla con el sonido de una flauta de piccolo. Finalización de la parte: la transición del tema de la batalla al tema del príncipe, interrumpida por las cadencias.

En la base tercera parteCon el nombre de "Tsarevich y la princesa", hay dos temas que caracterizan a los personajes principales de la historia. Uno de ellos, el tema de Tsarevich, es más lírico, melódico, el segundo lo complementa con entonaciones lúdicas con intrincados patrones rítmicos. Los temas se desarrollan, se entrelazan entre sí, adquiriendo nuevos colores brillantes, pero en un momento dado son interrumpidos por el tema Scheherazade realizado por un solo de violín.

Parte cuatro, llamado el compositor "Fiesta de Bagdad. Mar. El barco se rompe en una roca con el Caballero de Bronce" incluye una combinación de casi todos los temas principales de la suite de las partes anteriores. Aquí están entrelazados con fantasía, llenos de nuevos tonos y crean una imagen de diversión frenética. La fiesta es reemplazada por una tormenta de mar, en la imagen de la cual Rimsky-Korsakov ha alcanzado la perfección. En conclusión, el tema de Shahriar aparece, pero claramente no es tan agudo ni tan duro como al principio: el formidable Sultán aún sucumbió a los encantos de la hermosa Shherezade.

El uso de la música en el cine.

La magnífica imitación de Rimsky-Korsakov a los motivos orientales hasta el día de hoy sigue siendo una de las grandes obras musicales, que los directores de cine toman como tema principal. Casi en todas partes, suena bastante apropiado, lo que le da a la película o la profundidad de un solo episodio y una especie de subestimación.

Lista de películas en las que se pueden escuchar extractos de "Scheherazade":

  • "El Baysano Jalil" - México, 1942.
  • "Perdidos en el harén" - USA, 1944.
  • "Canción de Scherezade" - Estados Unidos, 1947
  • "Maldición de la tumba de la momia" - Reino Unido, 1964.
  • "Cautivo Caucásico" - URSS, 1967
  • "La naranja mecánica" - Reino Unido, 1971.
  • "Nizhinsky" - Estados Unidos, 1980
  • "El hombre del zapato rojo" - USA, 1985.
  • "Mujeres al borde de una crisis nerviosa" - España, 1988.
  • "Danzas de la sombra" - Estados Unidos, 1988
  • "Tom Tumbas conoce a Pulgarcita" - Estados Unidos, 1996
  • "Vazlav Nijinsky Diaries" - Australia, 2001
  • "The Master and Margarita" - serie de televisión, Rusia, 2005.
  • "Gradiva te llama" - Francia, 2006
  • “Clean Beats Everything” - Dinamarca, 2006
  • Trotsky - Rusia, 2009
  • "Hasta el último momento" - Alemania, 2008.

Antes de la creación de "Sheherazade", Rimsky-Korsakov experimentó una especie de crisis creativa. Pero esto no impidió al compositor, sino que, por el contrario, ayudó a crear una pieza de belleza inimitable. La suite continúa siendo amada y escuchada hasta el momento, se está sometiendo a muchos procesamientos y transcripciones, y esto no lo empeora. Ella aún fascina con los ritmos del este y construye en su mente las imágenes únicas y hermosas de Scherezade, el elemento mar y la noche estrellada árabe, llena de la voz mágica de un encantador narrador de historias ...

Mira el video: Rimsky-Korsakov: Scheherazade Gergiev Vienna Philharmonic Salzburg Festival 2005 (Diciembre 2024).

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