Arpa: historia, video, datos interesantes.

Instrumento musical: arpa

"En cierto reino, en cierto estado ...." Así comienzan muchos cuentos populares rusos, que disfrutamos escuchando con gran placer en la infancia. Aquí conocimos a los héroes buenos y malvados, así como a muchas cosas mágicas maravillosas diferentes, como el mantel que se viste a sí mismo, el sombrero invisible y el gusli que se chupa a sí mismo, que lo hacen bailar incansablemente. Gusli es un instrumento musical tradicional ruso que se toca en Rusia desde tiempos inmemoriales y que se menciona no solo en los cuentos de hadas y épicas, sino también en otros tipos de arte popular, como canciones y refranes.

Un dicho humorístico y popular: "Para la fiesta, para el mundo y para la gente buena", se ajusta a este glorioso instrumento de la mejor manera posible. Fiestas principescas y juveniles, fiestas rurales y urbanas, bodas y funerales, juegos paganos y adictos a la basura: en la antigüedad todo era acompañado por el sonido de los guslians, que ahora se consideran legítimamente un símbolo de nuestro gran país y una expresión del carácter nacional del pueblo ruso. Los poetas los cantan en sus poemas, y los artistas los muestran en sus pinturas. En el cine, el sonido del gusli se usa muy a menudo para el diseño musical de la belleza encantadora de la naturaleza rusa.

La historia del gusli y muchos datos interesantes sobre este instrumento musical se pueden encontrar en nuestra página.

El sonido

El sonido de gusli: este instrumento distintivo cautiva a los oyentes desde las primeras notas. Su voz sonora, pero al mismo tiempo suave y melódica en las hábiles manos del artista, puede representar tanto el sonido de la campana como el murmullo del arroyo y el canto de los pájaros. El timbre suave, rico e iridiscente del instrumento crea una sensación de paz y tranquilidad.

La fuente del sonido en el arpa son cuerdas flexibles estiradas, cada una de las cuales está sintonizada al tono deseado. El sonido se extrae con la punta de los dedos o con un pico.

El salterio, que tiene una gran variedad de especies, difiere en forma, número de cuerdas, tamaño y afinación. Algunos instrumentos se ajustan para el cromatismo, otros tienen un patrón diatónico, que se puede cambiar a petición del ejecutante. Cuanto más dura es la cuerda, más alto es el sonido.

Se utilizan diferentes tipos de sonido en diferentes tipos de gusli, como un pellizco (pizzicato), arpegio, sable, glissando, trémolo y otros.

La foto:

Datos interesantes

• Las diferentes naciones tienen herramientas que son muy similares en construcción al arpa, pero que tienen nombres diferentes. En Lituania - kankles, en Letonia - kokle, en Finlandia - kantele. En Irán hay un santur, en Armenia un canon, en China un guqin.
• El intérprete en el arpa es el nombre correcto para el arpista, no el guslar, como mucha gente piensa.
• El zar ruso Iván el Terrible por su entretenimiento personal en la corte había un grupo de arpistas.
• En 1654, por orden especial del Patriarca de Toda Rusia Nikon, cinco grandes carros cargados con herramientas de bufón, incluyendo arpas, fueron llevados a la costa de Moscú - ríos y quemados allí con toda la gente. Un gran fuego ardió durante varios días.
• Un virtuoso intérprete, compositor y coleccionista de canciones populares V. Trutovsky sirvió en la corte de la emperatriz Catalina II.

• En mayo de 1945, el conjunto de arpistas actuó en Berlín en los escalones del Reichstag derrotado. Y también en un concierto en Moscú dedicado al desfile de la victoria.
• La primera canción grabada con notas para tocar el arpa fue la canción popular ucraniana "Oh, ve y haz la cereza". Fue grabada por el compositor francés F. Bualde en San Petersburgo en 1803.
• En 2006, el Club Guslar de San Petersburgo se formó en San Petersburgo, que es considerada la capital mundial de la cultura Guseln. El objetivo principal de esta organización es promover activamente el instrumento, estudiar, preservar y desarrollar habilidades de ejecución en el arpa.

Construcción

Actualmente, el arpa tiene varias variedades que difieren en forma, afinación y número de cuerdas, pero todas tienen características de diseño distintivas, que incluyen tres partes principales: el cuerpo, el cordal y las clavijas.

Vivienda Los pterigoideos incluyen cubiertas superiores e inferiores, que están interconectadas por una carcasa (marco).

En la cubierta superior, en cuya fabricación se utiliza comúnmente una picea resonante, hay un agujero de resonador, una placa de metal con pasadores, un soporte y una tuerca.

El orificio o zócalo del resonador aumenta la duración y la fuerza del sonido.

En los pasadores, que se encuentran en una placa de metal, las cadenas están fijas.

Las clavijas utilizadas para tensar las cuerdas están hechas de metal y tienen la forma de un cilindro con un diámetro de 0,7 cm y una longitud de 5 o 6 cm.

El soporte y el umbral, que dependen del nivel de la altura de la cuerda, están hechos de especies de árboles más duras. En el centro del soporte y la tuerca se inserta una placa de fondo de latón o cobre.

La cubierta inferior está hecha de arce, abedul, nogal, ceniza de montaña.

Dentro de la cubierta superior e inferior, para aumentar la resistencia y la distribución uniforme de las vibraciones de sonido, se pegan bloques de madera, llamados resortes.

Variedades

El arpa en el curso de su evolución sufrió modificaciones significativas. Hasta la fecha, se dividen en cuatro tipos: en forma de ala, en forma de casco, en forma de lira y estacionarios, que a su vez son de dos tipos: teclado y pellizco.

• Pterygus - en las personas que a menudo se llaman sylvate o sonando, son actualmente las más populares. El número de cuerdas del instrumento varía de cinco a diecisiete, las medias están afinadas por los sonidos de la escala diatónica, y las extremas superior e inferior pueden sonar como las de Bourdon. Actualmente, hay doce opciones para personalizar este tipo de ganso. El método principal de extracción de sonido, que se utiliza para realizar el acompañamiento de acordes, es el ruido de sable realizado por la mano derecha. Los dedos de la mano izquierda al mismo tiempo suprimen las cuerdas no reclamadas. Para la conducción de líneas melódicas, se utiliza el método de desplume cuerdas individuales o trémolo. Los pterygoids tienen cuatro subespecies, que difieren en tamaño y tono, es piccolo, prima, alto y bajo.
• Cascose gusli: tiene el segundo nombre del himnario, en apariencia se parece a un casco. El número de cuerdas es de diez a veintiséis. El instrumento se toca con ambas manos, la derecha toca la melodía y el acompañamiento armónico izquierdo. Los principales trucos del juego son las cuerdas y el trémolo.
• Como lira Gusli: la principal diferencia de este tipo de gusl es la presencia de la llamada ventana de juego, con la ayuda de la cual el intérprete manipula las cuerdas: suprime los sonidos innecesarios o los toca.
• Estacionario El teclado y las arpas pulsadas, también llamadas académicas o de concierto, tienen una escala cromática.

Teclado gusli tienen un rango de 4 a 6 octavas, las cuerdas se estiran en el mismo plano y su número puede ser de 49 a 66. En este instrumento se instala un sistema mecánico con doce teclas como un piano, cuando se presionan, solo se abren las cuerdas sonar El principal método de ejecución es el arpegio de sonidos inferiores a superiores.

Arpa de barco Representan un marco de metal con cuerdas estiradas, ubicadas en dos niveles. El marco se coloca en el cuerpo, de pie sobre patas de madera. El rango de sonidos de este instrumento es igual al rango de sonidos del teclado. Una extracción de sonido bastante difícil en estas arpas, realizada por la mano derecha e izquierda, le permite realizar trabajos de complejidad variable.

Solicitud

Hoy, muchos representan el arpa como un instrumento arcaico de bufones. Sin embargo, este no es el caso en absoluto, el arpa se ha convertido en un instrumento de escenario profesional con un sonido único y lujoso. En la actualidad, en cada orquesta popular hay un conjunto de gusli: teclado y mesa en forma de punta.

Además de la práctica orquestal, el instrumento se utiliza activamente como solista, conjunto, así como en grupos musicales de varios estilos, entre ellos: folk, jazz e incluso rock. Las bandas en las que los músicos tocan solo arpas son muy populares entre los oyentes. La música académica, la declamación melódica, los poemas espirituales, las melodías populares y las canciones son una pequeña lista de géneros musicales que se tocan en el instrumento. Desafortunadamente, las arpas para tocar música en la vida cotidiana ahora casi no se usan.

El plan de repertorio para el instrumento es muy diverso. Números musicales de carácter folclórico, así como transcripciones de obras de los más grandes compositores de clásicos extranjeros y rusos: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Tchaikovsky, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky y otros.

Entre los compositores contemporáneos que compusieron específicamente para el arpa y dejaron muchas obras originales notables, me gustaría mencionar especialmente V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin y V. Boyashova, E. Synodskaya y K. Shakhanova.

Intérpretes

Los artistas en el arpa en la antigua Rusia fueron muy honrados, fueron tratados con gran respeto. En la actualidad, en relación con una oleada de interés en los orígenes de la cultura musical nacional rusa, el trabajo de músicos y músicos vuelve a ser de gran interés. Esto se evidencia en el hecho de que la popularidad de gusli crece cada año, y con ello la plenitud de las salas de conciertos, en las que suena el antiguo instrumento ruso único.

Hay bastantes artistas que hoy cautivan los corazones de los oyentes, aquí están los nombres de algunos de ellos:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaev, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin y muchos otros.

Hablando sobre los músicos-arpistas, que en la actualidad conquistan no solo a los oyentes nacionales sino también a los extranjeros con su creatividad, es necesario señalar a los verdaderos entusiastas que sentaron las bases de la moderna escuela de arpa, V. Povetkin y O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prokhorov, P. Shalimov, S. Golovoshkin, M. Vasilyev, A. Belova, V. Kononov, V. Tikhonov se convirtieron en seguidores y dignos sucesores de sus asuntos, que se habían conectado con el arpa toda la vida. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin y muchos otros que a través de su creatividad y estudiantes difunden el amor de la guslia por toda nuestra vasta patria .

Historia

La historia de Gusli, uno de los instrumentos más antiguos, tiene sus raíces en la antigüedad. El comienzo de su origen, así como de todos los instrumentos de cuerda, se relacionó con la cuerda del arco de caza, que, bajo una fuerte tensión, hizo un sonido agradable al oído humano. Luego, la cuerda, actuando como una cuerda, se unió al cuerpo, que tenía una cavidad en el interior y sirvió como resonador. De este modo, se obtuvo el instrumento musical más simple que, sin duda, posteriormente evolucionó y, en consecuencia, se modificó. La herramienta, similar a guslyam, se encuentra en muchas nacionalidades y tiene una variedad de nombres. Existe la suposición de que entre los eslavos el nombre del instrumento está asociado con la cuerda que suena, que en los tiempos antiguos se llamaba "gusla".

El hecho de que el salterio se conozca en Rusia desde tiempos inmemoriales no está en duda, pero una de las primeras fuentes indirectas que contienen imágenes del instrumento son los manuscritos relacionados con el segundo siglo de nuestra era, así como los dibujos en templos antiguos. Luego, más fidedignamente sobre el arpa que aprendemos en los escritos de los bizantinos, que se remontan al final del sexto milenio, en el que expresan su sorpresa ante el hábil juego de Rus en instrumentos similares al kithary. Y solo desde mediados del siglo XX, gracias a los descubrimientos de expediciones arqueológicas científicas realizadas en el área de las antiguas ciudades rusas de Novgorod y Pskov, comenzamos a tener una idea sobre las arpas, donde nuestros lejanos ancestros tocaban música.

La herramienta en Rusia fue inusualmente reclamada y amada. Para sus sonidos, se contaban cuentos de hadas, cantaban canciones, bailaban, bailaban e incluso peleaban, porque las peleas de puños son un entretenimiento muy popular entre los rusos. Gusli sonaba en todas partes: en chozas de campesinos, en plazas de mercado y en cámaras reales. Los secretos de la fabricación y el arte de la performance se transmitieron de generación en generación. Entre la variedad de tipos de herramientas, las más comunes fueron pterigoides, en forma de casco y en forma de trapecio.

El arpa a menudo se llamaba "manantial" y "repique". Estaban hechos de especies de árboles que se distinguían por las mejores propiedades del resonador: abeto o sicomoro de arce. Y las cuerdas, cuyo número también era muy diferente, el metal estirado, fueron ellos quienes le dieron a la gusla un sonido brillante especial.

Desde el siglo XV hasta el siglo XVII, las personas divertidas de bufón disfrutaron de una gran popularidad entre la población en suelo ruso. Se ganaron eso viajando a pueblos y ciudades, entreteniendo a la gente, organizando diversos espectáculos de entretenimiento. Para el sonido de sus actuaciones, utilizaron varios instrumentos musicales populares, incluyendo el arpa. A mediados del siglo XVII, llegaron los tiempos difíciles para los bufones, que a menudo se reían de las autoridades seculares y de la iglesia. Fueron enviados al exilio e incluso ejecutados, y sus herramientas, incluida la arpa, fueron recolectadas y destruidas. Solo después de que un tiempo había pasado cuando Pedro I llegó al poder, la persecución terminó y se levantaron las prohibiciones. Sin embargo, en Rusia, las transformaciones comenzaron de una forma europea nueva, incluso en el campo de la creación musical. En los círculos de la nobleza, los instrumentos europeos están de moda: el arpa, luego el clavicordio. Solo la clase baja de la gente del pueblo y los campesinos continúan divirtiéndose con el sonido familiar de sus guslias favoritas. Y los aficionados a los instrumentos no cedieron, transformando constantemente el instrumento. Durante el reinado de Catalina II, los maestros construyeron gusli en forma de mesa, que eran superiores en sonido al clavecín en ese momento. Los intérpretes mejoraron la técnica de la interpretación, que permite la interpretación de las obras de compositores italianos en el arpa: arias de ópera y partitas.

Gusli, en sus diversas formas, continúa existiendo activamente hasta mediados del siglo XIX y, después de una leve calma, vuelve a revivir. Por iniciativa y solicitud convincente del entusiasta ruso, creador de la "Gran Orquesta Rusa" de los instrumentos populares V. Andreev, así como de sus asociados N. Privalov y O. Smolensky, el maestro de la música Fomin construyó el arpa del teclado cromático y luego toda una familia de rachas punteadas que consisten en el piccolo. , primo, viola y bajo. Estos instrumentos, incluidos en la composición de la orquesta, lo decoraron con un sabor único de un sonido guzelny.

Arpa - Un instrumento antiguo único, que simboliza nuestra patria, la armonía del mundo y el ser. Gusli siempre ha sido una parte integral de la cultura rusa, cuyo interés se rastrea de forma muy activa en los últimos tiempos. La hermosa voz iridiscente del gusley reúne salas de conciertos llenas y causa sincera admiración de los oyentes de todas las edades, lo que habla de la creciente popularidad de este instrumento nativo, pero olvidado injustamente.